Estudos Sobre Sherazade e As Mil e uma Noites

Recebi pela universidade a solicitação do desenvolvimento em grupo das maquiagens para um suposto espetáculo sobre a obra milenar "Sherazade e as Mil e uma Noites". Proposta nas mãos, fomos ao trabalho.

O primeiro passo foi pesquisar todos os aspectos da sociedade Persa Antiga, onde é contada a história.
Desvendando seus hábitos, religião, política, vestimentas e interações sociais, conseguimos criar um imaginário sobre a história, um cenário que incluía cores, sentimentos, e uma base para adotar os personagens.

Lendo a história, podemos resumi-la da seguinte forma: Trata-se da história de Sherazade, filha do braço direito do Rei Shariman, que após ter sido traído pela esposa, a mata e começa a casar-se uma vez a cada dia, e na manhã seguinte as eliminava, para nunca mais ser traído. Quando as moças do reino começam a ficar escassas, ou mortas ou fugidas, Sherazade decide dar um basta e se candidata ao próximo casamento, com um plano em mente: Contaria histórias todas as noites, e o final ficaria para o dia seguinte. E assim ela prendeu a atenção do rei, que estava sempre ansioso pelo fim da história na noite seguinte. Ao fim de 1001 noites, o Rei já não a queria morta mais, percebendo o amor que havia nascido por aquela mulher encantadora.

Tendo a história e o imaginário em mente, decidimos dividir cada personagem em fases, enfatizando suas mudanças de temperamento, ficando então resumidamente da seguinte maneira:

 

Partindo para o projeto em si, cada um desenvolveu individualmente idéias, e depois trouxemos ao papel um pré-projeto com as idéias de todos. Porém, os croquis expostos a seguir são o resultado final.

Após os estudos em croqui, partimos para a execução. O resultado foi clicado pelas lentes de Ana Carla Bernardo, e os modelos foram Vívian Mendes como Sherazade, e Leo Moura como Shariman. O projeto foi desenvolvido em conjunto por mim, Ana Carla Bernardo, Gabriela Carrera, Roberta Stuani, Vívian Mendes, Daniela de Carvalho.



Sherazade 1ª Fase:

Sherazade 2ª fase:

 Sherazade 3ª Fase:

Shariman 1ª Fase:

 Para ver o trabalho completo acesse: http://issuu.com/rousseaux/docs/as_1001_noites_curvas_issuu

Cílios postiços por dentro?

Quando a Vick minha amiga me disse que tinha visto um vídeo mostrando que é possível colocar postiços por dentro, e que as celebridades só estão fazendo assim agora, fiquei em choque!!!Não quis acreditar...Então vi o vídeo, ainda um pouco cética, mas no fundo querendo que fosse verdade! terminei de ver, levantei da cadeira, peguei meus postiços, cola e pinça, e fui me aventurar! O resultado foi o seguinte, e abaixo vou dizer como foi esta experiência!!

Como vocês podem ver, ainda não ficou 100%, mas tenho esperanças de que pode ficar muito bom! Já notei que treino é essencial, mesmo pra quem já está bem familiarizado com aplicação de postiços, como eu!

Bom, comecei testando com um xing-ling que tenho aqui, fiz isso porque eles são mais firmes, o que pensei que ajudaria na hora da aplicação. O resultado até que ficou legal, mas não gosto da textura deles, prefiro os de gominhos, quando quero um resultado mais natural... Então testei um de fios naturais, mas como ele já não estava tão novinho, foi impossível aplicar. O formato tem que estar bem certinho em "u" para que funcione. Resolvi então usar este daí na foto. Ele não é de cerdas naturais, mas tem um bom caimento, e uma aparência suave, sempre uso ele em eventos em que não vou colocar muita make, mas quero cílios bonitos! 

Coisas que percebi:

1. A aplicação em si não é muito difícil. O mais chato é descobrir qual é a melhor posição para colocar, sem colocar o dedo no olho (o que aconteceu váaarias vezes, e acabei lacrimejando, e atrapalhou tudo)

2. Eu me recusei a cortar os meus postiços, porque gosto de usar o finalzinho externo dele para efeitos de levantar o olhar. Justo por isto, os cantos não tiveram um acabamento tão escondidinho como eu sei que seria possível se eu cortasse, e ficaram descolando, por causa da lubrificação natural do olho. Estava muito na pontinha, o certo seria começar um pouco depois do início da curvatura do olho. Talvez eu compre alguns só pra usar por dentro, e aí ajeito eles da melhor forma.

3.Como o postiço tem que estar bem do tamanho do olho, e não dá pra fazer efeitos de posicionamento, acredito que para mim, este tipo de aplicação vai ter muita serventia em Looks naturais, onde é difícil esconder os postiços, já que a make tem cores bem próximas às da nossa pele, e não dá muito pra camuflar com lápis e delineador. Mas infelizmente quando eu quiser AQUELE olhão, vou precisar aplicar por cima mesmo.

4. O incômodo é grande na hora de colocar, mas depois ele desaparece. Você não sente nada. Só vejo um pouco deles em alguns ângulos que olho, mas não é nada horrível.

5. Aplicar a máscara não é tão seguro quanto quando se coloca os postiços por cima. Tem que ter MUITO cuidado.  (Na foto não estava de máscara)

6. Para noivas, NÃO! Lágrimas seriam fatais neste tipo de aplicação, a não ser que seja uma SUPER cola incrível que não saia de jeito nenhum...

7. Tem que colar beeem rente à linha dos cílios mesmo, senão aparece muito!

8. Pela posição, o tamanho dos postiços se camufla um pouco, eles dão efeito de mais curtos, do que se colocados por cima. Então, se não quer perder comprimento, use um bem comprido!

Bom, gostei MUITO de saber disso, com certeza vou treinar muito mais. Ainda quero testar com um de cerdas naturais em bom estado, e também com algum bem volumoso e pesado, pra ver se também ficaria legal!

Estudos sobre ensaio "Selvagem"

Minha amiga Manu um dia me disse que estaria disposta a servir de modelo pras minhas viagens. A primeira coisa que me veio à cabeça, olhando para aquela figura linda e excêntrica, foi "Sevagem". Eu queria fazer um ensaio que trouxesse toda aquela força de mulher, e que desse abertura para que ela mostrasse seu talento nas artes cênicas. Encontrando com a fotógrafa Dani Ennes, contei minha vontade e ela adorou. Então fui às viagens!

A partir do conceito de selvagem, escolhi usar animais fortes, dominantes da natureza, que pudessem traduzir todo esse poder que eu queria transmitir. É claro que o leão veio à minha cabeça (junto com a cabeleira recém-chanéu da Manu). A onça também sempre me encantou, há algo de marcante no seu olhar, e as cores contrastantes são um espetáculo.

Algo que veio MUITO a calhar, foi o fato de ambos serem felinos. Os estudos geométricos dos olhos em maquiagem, sempre nos leva a procurar chegar a um formato específico de olhos, os amendoados, O típico olhar felino. Então lancei mão deste monte de ferramentas ótimas, e iniciei meu estudo.

Acabei por fazer uma versão de cada um, por suas características bem diferenciadas. Começando pela onça, eu tinha 3 coisas importantes a passar para o papel: Seu olhar incrivelmente marcante, o contraste de cores, e eu queria muito as pintas. Escolhida a gama de cores contrastante, maquei muito o contorno dos olhos, o blush e a sobrancelhas, para dar toda a força que ela merece.

Depois peguei o Leão e botei na roda. Sua gama de cores é suave, e o destaque está no contorno dos olhos. Então me decidi por um degradê também suave, com esfumaçado lateral prolongado. O poder do leão está na sua juba, por isso a make mais "suave" do que a da onça. Se eu escolher este look, vou investir pesado no cabelo.


Ainda estou pensando em qual escolher, e no cabelo também. Assim que tiver resultados, posto por aqui.

Encontrei meu Face Chart!

Na busca pelo Face Chart do meu coração, procurei inspirações e idéias, e achei muito prático fazer um olho aberto e outro fechado. Também gostei muito dos que eram bem simples, sem sombras nem nada, então comecei meus testes!

No início meus esboços tinham sobrancelha, os traços tinham todos a mesma espessura, e eu comecei a tentar esboçar um tipo de cabelo que não poluísse o gráfico em geral, então testei preso. Mas pensando melhor depois, se eu tirasse as sobrancelhas, eu poderia modelá-las depois de acordo com a idéia que eu produziria, colocando o formato e as cores que eu julgasse mais harmoniosas. Da mesma forma o cabelo: Com ele preso, não é modelável, o máximo que eu poderia mudar seriam as cores. Então bolei um tipo que simplificasse as linhas da testa, e que fosse possível desenhar o cabelo que eu bem entendesse por cima depois. As linhas dos olhos também suavizei até deixar somente linhas guias, para ser mais fácil fazer as criações por cima.

Só não consegui manter as linhas totalmente limpas: Não resisti e coloquei sombras simples sem degradê. Particularmente adoro o efeito que a sombra faz, a estética me agrada muito.

Dêem uma olhada no resultado no papel:

Com o tipo de rosto e de desenho definido, decidi deixá-lo ainda mais limpo e passei para o computador. Com a ajuda do meu namorado Designer Leo Moura, vetorizei meu desenho, e cheguei a um resultado muito feliz!

Em breve postarei meu primeiro teste com meu face chart novinho em folha!

Em busca do meu face chart perfeito

Sabemos que todo bom profissional não se cansa de estudar. E venho apresentar a vocês a ferramenta de estudo do maquiador: Face chart. Traduzindo ao pé da letra, é um gráfico de rosto. Ele serve para o profissional testar, projetar, planejar, viajar. É muito importante também para situações com várias makes padronizadas, como um desfile de moda: Monta-se o gráfico, e os outros profisionais já sabem o que fazer. E isso tudo sem gastar o tão suado material. Acontece que para este estudo utiliza-se grafite, lápis de cor, pastel, nanquin, aquarela...Enfim, materiais de desenho, que no fim das contas sai muito mais em conta, e dá muitas possibilidades! A imaginação é o limite.

Sabendo disso, comecei a praticar minhas viagens. Engraçado que desde pequena eu tive fissura por rostos femininos. Sempre desenhei muitos rostos, sem identidades específicas, e eu gostava de pintar as pálpebras, a pele, um cabelo legal, etc. Meu dom nascia ali e eu nem sabia!

Então me aproveitando desta capacidade, rabisquei alguns rascunhos rápidos de umas makes que eu tinha na cabeça. Na verdade isso é novo pra mim, ainda tenho muitos estudos a fazer, antes de chegar ao meu objetivo: Um face chart tão bom que usarei como padrão para todos os meus estudos. Vocês vão acompanhar minhas tentativas por aqui, e aí vão 2 delas:

A diferença da maquiagem

Bom, há quem diga que maquiagem deixa a pessoa artificial, que gosta mesmo é da beleza natural, e tal. Respeito essa opinião, mas ouvir isso me fez querer ver ao vivo (uma pena que pra vocês não seja) o milagre que uma maquiagem é capaz de fazer.

Resolvi que ia fazer uma make bem básica, só mesmo com o que a maquiagem faz de melhor: Realçar o que é bonito, e esconder o que não é tão bonito assim.

Analisando o close, vocês podem perceber o jogo de sombra e luz que eu fiz. Como meu rosto tem uma bochecha considerável, sombreei toda a parte de fora do meu rosto, intensificando na área logo abaixo do blush. Dá pra perceber como na parte da direita meu rosto parece mais "cheio". Nos olhos, o simples realce das sobrancelhas, a marcação do côncavo com um marrom discreto, e a iluminação dos supercílios faz os olhos saltarem, fora que os cílios postiços e a forma como uso o delineador dá a ilusão de olhos mais amendoados. Como os olhos são a expressão mais importante e bonita do nosso rosto, isso dá um destaque danado na beleza.

Quanto às olheiras e às espinhas, nem comnto né! A MAC faz um trabalho exemplar em cobrí-las.

E aí, viram a diferença?

Sugar Skull

Sempre tive vontade de criar um lugar só com viagens minhas, onde eu não precisaria me prender às comuns variáveis da profissão. Também pretendo postar trabalhos, mas o real intuito deste blog é viajar na maionese. Vivo fazendo testes, brincando de pintar minha cara e a dos outros, e fico muito feliz de começar falando de Sugar Skull.

Ia rolar uma festa à fantasia aqui na cidade, e como sempre achei LINDAS as imagens que via na internet, resolvi me aventurar a fazer em mim, e no meu namorado que também é apaixonado por Sugar Skulls.

Então com cola em bastão, um pinta-cara (daqueles de criança mesmo, com cheiro de chiclete) branco e outro preto, sombra de olhos, delineador, cílios postiços e muuuuitas pedrinhas e lantejoulas, comecei minha aventura.

Primeiro de tudo, apagar as sobrancelhas. Muitas camadas de cola, pó, cola e pó. E paciência! Se alguém tiver curiosidade, eu faço um tutorial de como apagar sobrancelhas, poque explicar aqui vai ficar muito extenso.

Depois, a pintura. Como eu já tinha testado pintar tudo de branco antes e borrou ao passar o preto por cima, resolvi traçar todo o esboço em delineador (usei um baratinho, só pra demarcar mesmo). Depois vim com MUITO CARINHO passando o branco em toda a área que era pra ser branca, sem encostar no delineador, e em seguida o preto por cima do dele. Dentro dos "olhos" da caveira usei tons de roxo em sombra, passei com o dedo mesmo, por ser muita área. Na foto não dá pra ver muito bem, mas fiz uma make normal na área da pálpebra móvel, com canto interno iluminado, um roxo mais escuro que o principal de tom médio, e preto marcando o côncavo e o canto externo. E cílios postiços.

Agora vou contar uma coisa. Quase morri pra colar essas pedrinhas. Demorou muito, mas colei tudo com cola para cílios. Não saiu de jeito nenhum.

Um close no resultado:



E eis imagens de outros ângulos, e da pintura no meu namorado também: